隨著經(jīng)濟的發(fā)展，消費理念不斷升級，人們更多地開始向往精神層面上的享受，“體驗式消費”的熱度居高不下。
在這一背景下，藝術+商業(yè)的模式從各類傳統(tǒng)購物中心經(jīng)營模式中脫穎而出。商業(yè)地產(chǎn)開始關注藝術元素在商業(yè)領域的價值，試圖以獨特藝術吸引力獲取消費者的注意力，藝術與商業(yè)地產(chǎn)的跨界融合已成為一種必然趨勢。
01、藝術能為購物中心帶來什么？
1.商業(yè)地產(chǎn)的訴求
想要吸引更多消費者的眼球，商業(yè)地產(chǎn)就要提供更多元化的娛樂休閑體驗。商場可以借助藝術氛圍的渲染提升自己的品牌調(diào)性，繼而提升客群的體驗感。
其次，購物中心提供藝術展示的藝術空間往往位于傳統(tǒng)商業(yè)業(yè)態(tài)難以利用或增值的區(qū)域，舉辦藝術展示不僅能夠彌補空間利用上的不足，還可以通過目的性體驗，影響人流動線，實現(xiàn)整體商業(yè)面積的有效利用和平衡增值。
同時，藝術可以沖淡商業(yè)空間的功利性，給熱愛生活的消費者塑造一個具有場所精神的公共空間，給消費者提供更加舒適、便利的娛樂生活體驗。
2.藝術的訴求
只有那些面向大眾、為群眾所喜聞樂見的藝術，才能打破藝術家和受眾的界限。而藝術品通常情況下，只能出現(xiàn)在博物館，受眾范圍小，人流量遠遠小于購物中心。
藝術的普及和推廣方面，購物中心的藝術體驗提供了很好的轉(zhuǎn)化橋梁。將藝術之美傳遞給大眾的同時，也保留了藝術的獨特性。“以藝養(yǎng)藝”的方式，也可以進一步促進了藝術文化的發(fā)展。
3.消費者的訴求
隨著新一代消費者文化水平的整體提高，他們的消費進一步升級，也帶來了生活方式的改變，他們希望在商場里能夠獲得更高層次的體驗，希望有著華美的外表和豐富的商品之余，還應擁有一定的藝術性與文化內(nèi)涵。
總而言之，藝術與商業(yè)的結合，并不僅是為商業(yè)空間內(nèi)容的豐富和品味的提升——在商業(yè)不斷藝術化的同時，藝術也借助商業(yè)項目成熟的營銷體系，得以觸及到更廣大和多元的人群，從而更有效地實現(xiàn)其商業(yè)價值。
02、商業(yè)+藝術，有哪些玩法？
現(xiàn)如今，將藝術融入商業(yè)已漸漸不再只是個別藝術主題購物中心的努力方向， 其玩法越來越多元；商業(yè)空間與藝術的結合，大致有以下幾種形式：
藝術裝置
購物中心與裝置藝術相結合可以有效進行差異化競爭，吸引消費者更多地停留在購物中心，除了提升購物中心的經(jīng)濟價值外，品牌的形象和新鮮感提升成為絕對的賣點。
北京apm-Cocoon繭
在北京apm的中庭處，矗立著藝術裝置——Cocoon繭�？偢�8.8米，由15000米長的繩子和2020個燈泡編制而成，外形酷似蝶蛹。當音樂響起、燈光閃爍，整個裝置呈現(xiàn)即將“破繭而出”的既視感，頗為震撼�！O’是一個暗喻，東方有個成語‘破繭成蝶’，當一只蝶蛹變成了蝴蝶，蛻變是一個艱辛的過程，能堅定完成蛻變的動力唯有來自內(nèi)心。
“Cocoon繭”最獨特之處在于，當體驗者進入其中觸摸感應裝置，裝置會立即根據(jù)體驗者的心跳頻率作出響應，通過改變燈光閃爍頻率和音樂節(jié)奏，讓體驗者看見自己的心跳。
藝術家表示：“我們想要通過它來促進北京apm中庭業(yè)態(tài)的客流，作為一件公共藝術作品就要讓人們觸手可及，還要讓人們能參與進來�！弊髌芬搀w現(xiàn)了apm希望與年輕消費群體積極對話的心態(tài)。
Air Craft · Hermès
Air Craft是建筑藝術家聯(lián)合愛馬仕共同分享創(chuàng)意的空間藝術裝置。此系列的航空器由三組藝術裝置構成，“Rendezvous”在臺北，“Leviators”在東京，“Ocean Legend”在關島。
位于臺北機場的愛馬仕專賣店的Rendezvous，以富有律動感的設計，靈感來源于流過在機場的旅客微風，加上巧妙的策劃，也將愛馬仕的產(chǎn)品放在打開的空間口袋之中。
這樣極具藝術感的裝置，既能體現(xiàn)品牌方對精致工藝和細節(jié)完美的激情，而不同城市，不同的創(chuàng)意設計，也讓藝術裝置本身成為一個窗口，為每個城市提供了一個獨特的故事，亦為每個游客帶來迷人的體驗。
藝術展覽、展館
將藝術與商業(yè)結合，除了藝術裝置外，還有固定的展覽空間，并結合購物中心的定位檔次，每年不間斷地舉行各式各樣的展覽活動，不斷強化其藝術與文化屬性。
K11莫奈展—高端藝術展入商場的先河
2014年3月8日，為期三個月的“印象派大師·莫奈特展”在上海K11購物藝術中心藝術空間揭幕。
開展第一天，就迎來3500人次觀眾，參觀排隊時間超過2小時。此前開票不足一個月，票價100元的網(wǎng)絡預售票數(shù)量就已超過5萬張。最終，此次莫奈展以“吸引了近35萬人次入場參觀，單日最高參觀人次近8000人，人流量比春節(jié)黃金周還要上升40%。”的斐然成績落下帷幕。
而隨之而來的，是增長了30%的商場營業(yè)額，提升了70%的商業(yè)租金，甚至是持續(xù)保持一年增長態(tài)勢的銷售數(shù)據(jù)。
近年，在購物中心文化藝術類創(chuàng)新業(yè)態(tài)中，展覽展館大受追捧，不斷豐富商業(yè)與文化的連接形式。
從“K11+莫奈效應”開始，不僅成功地開啟了將高端藝術特展帶入商場的先例，更重要的是刺激了更多的商業(yè)地產(chǎn)和藝術進行有機跨界融合。有的直接就推出了特色的獨棟藝術館,來營造高端、藝術、人文的氛圍，例如16年成立的BFC的復興藝術中心。
BFC-復星藝術中心
BFC外灘金融中心，該綜合體作為復星地產(chǎn)核心代表作之一，涵蓋了辦公樓、購物中心、復星藝術中心、酒店四大業(yè)態(tài)。
其中復星藝術中心地處 BFC中心地塊內(nèi)，建筑面積約4000 平米，是一棟地上四層地下三層的獨立建筑。設計靈感來源于中國傳統(tǒng)戲劇舞臺，建筑外觀最大的亮點是三層金色可轉(zhuǎn)動幕簾，每天配合音樂定時轉(zhuǎn)動。令藝術館被稱為一座“會跳舞的房子”。
藝術中心定位于當代、國際及觀眾互動性強的藝術，除了大型藝術展覽，也多舉辦各類公眾教育活動，通過講座、論壇、電影放映、工作坊等形式與觀眾互動。
藝術業(yè)態(tài)
西湖文化廣場的豐馬劇場,在西溪印象城開設了豐馬in劇場。采用了全新的劇院運營理念，以全功能劇場為核心，引入時尚品質(zhì)戲劇、高端音樂表演以及兒童親子演出，滿足不同年齡段的觀劇需求，讓劇場得以“24小時”運轉(zhuǎn)。
除了擁有常規(guī)劇場的演出舞臺、咖啡廳餐飲區(qū)，豐馬in 劇場還設立了獨立的藝術教室和沙龍活動廳，具有藝術教育、體驗互動等功能，為劇場經(jīng)營帶來了更多可能性。
藝術主題購物中心
藝術主題的購物中心早已不新鮮，國內(nèi)的K11、僑福芳草地，國外的曼谷Siam Discovery、東京銀座GINZA SIX等項目商業(yè)模式的成功，都讓藝術主題成為商業(yè)品牌營銷戰(zhàn)略中的核心元素。
而在國內(nèi)，有一個用沉浸式藝術煥新商業(yè)空間的新項目，將藝術+商業(yè)的融合推向了另一個境界，那就是去年底開業(yè)的北京SKP-S。
去過北京SKP-S的人都會發(fā)現(xiàn)：這里根本不是個商場，簡直就是一個巨大的——美 術 館。
在整體設計布局上，SKP以“數(shù)字-模擬未來”為主題，為顧客展現(xiàn)了未來技術進步后“人類移民至火星”的生活場景。在一層進門處，展現(xiàn)機械羊群生活的“未來農(nóng)場”最為吸睛，它與二層和三層的“火星環(huán)境”彼此呼應，打造了一種超現(xiàn)實的空間體驗。二層和三層的設計主題均從“火星”展開，消費者能看到一位老人隔著桌子和AI機器人討論火星基地建設的藝術裝置。
除此之外，還有意大利藝術家夸尤拉的系列雕塑、以色列耶路撒冷藝術家丹尼爾·羅津的互動裝置、中國當代藝術家徐震的雕塑作品等眾多藝術裝置。
從而讓藝術在時尚奢華中流淌綻放，同時也給消費者在購物中帶來了未曾感受過的獨特藝術場景體驗。這是基于對商業(yè)深刻理解的藝術的方向，也是商業(yè)+藝術未來的方向。
03、商業(yè)+藝術面臨的困境
然而，由于越來越多的購物中心陸續(xù)開始引入各類藝術展，藝術裝置，在消費者心中的差異化將愈來愈小，不可避免地出現(xiàn)了審美疲勞等問題。
開發(fā)商要考慮，差異化要具備什么樣的條件，以及在運營過程中要付出什么樣的代價，不能“為了差異而差異”，盲目走向“主題化”、“同質(zhì)化”，反而會降低自身格調(diào)。
另外，藝術主題購物中心的開發(fā)需要強大的資金實力支撐，并不適合每一個開發(fā)商。據(jù)悉，上海K11改造歷時2年半，耗資4億元，而芳草地更是經(jīng)過3年的設計方案修改和5年的施工，共8年的時間才落成。
這也源于二者雄厚的背景：K11背后有著香港新世界集團以及活躍于世界頂級藝術圈的K11藝術基金；而芳草地藝術品大都為開發(fā)芳草地的黃氏家族收藏，每一件都由家族第二代繼承人黃建華親自確定位置。
購物中心應該深刻洞察商業(yè)與藝術結合之道，不僅僅為藝術而藝術，而且在向大眾普及藝術的同時，也讓藝術為商業(yè)助力，使商業(yè)能持續(xù)健康地發(fā)展。
04、寫在最后
藝術與商業(yè)空間本是兩個不同的概念，精準地吸引目標消費者到店，從而更好地將藝術商業(yè)化，以實現(xiàn)提升銷售業(yè)績的最終目的——購物中心從業(yè)人員要想讓藝術與商業(yè)的結合為項目切實地創(chuàng)造價值，需要著重思考這一課題。畢竟，吸引到的消費者如果一味只看不買，再聲勢浩大的藝展也會失去其應有的“商業(yè)”核心。
實體商業(yè)正更多地演變?yōu)橐韵M者獲取精神享受為指向，這也進一步印證了當下“體驗式商業(yè)”這一趨勢�！绑w驗”也已不是簡簡單單加大餐飲、休閑娛樂的比例，而是要更多融入文化和創(chuàng)意等元素，延長顧客逗留時間，讓購物中心真正成為工作和家庭以外的“第三空間”。
